Voir plus bas pour la version française

Anna Agoston, born in Levallois-Perret, France (1971), is an artist of American, British, French, and New Zealand nationality, living and working in Brussels, Belgium. Trained as an architect, with additional studies in psychology and biology, she began making art in 2013, when questions of belonging and identity became central to her practice.

Agoston makes installations featuring semi-abstract black-and-white macro photographs of plant forms. She produces her images in nature through a gradual process she calls Slow Digital Photography, using a digital camera’s LCD screen and a bidirectional light source to reveal forms over time. Often requiring many exposures for a single image, this method allows her to work with precision while letting the photograph emerge through sustained attention.

The photographs are assembled into installations of varying scale, in which each image maintains its own presence while contributing to a larger composition. Through these groupings, Agoston links plant imagery to abstract ideas and states of being, exploring ecological identity as a way of understanding the self through its relationship with the natural world, where each image bears witness to this proximity and continuity. Rather than presenting nature as a subject, the work unfolds through interdependent forms that express a personal way of seeing grounded in this ecological identity.

Agoston’s work has been exhibited in group shows across the United States and Europe, and Garden of Epicurus is included in Flora Photographica: The Flower in Contemporary Photography, by William A. Ewing and Danaé Panchaud (Thames & Hudson, 2022). In 2025 she coined the acronym EVA for Emerging Visual Artists (@emergingvisualartists) to spotlight a community of artists who seek a supportive network and continually fight for visibility and opportunities.

In 2014, Agoston was deeply affirmed and encouraged when Pritzker Architecture Prize recipient Toyo Ito wrote to her, "Pictures in your book are so beautiful that they give me design inspiration.”

She is currently developing new work and seeking opportunities to exhibit it and to collaborate with organizations that promote environmental awareness.

All images © 2026 Anna Agoston. All rights reserved. 

______________________________________________________________________

Anna Agoston, née à Levallois-Perret, France (1971), est une artiste de nationalité américaine, britannique, française et néo-zélandaise, qui vit et travaille à Bruxelles, en Belgique. Formée en tant qu’architecte, avec des études complémentaires en psychologie et en biologie, elle commence à créer en 2013, lorsque les questions d’appartenance et d’identité deviennent centrales dans sa pratique.

Agoston réalise des installations mettant en scène des photographies macro semi-abstraites en noir et blanc de formes végétales. Elle produit ses images dans la nature selon un processus progressif qu’elle appelle « Slow Digital Photography », en utilisant l’écran LCD d’un appareil photo numérique et une source de lumière bidirectionnelle pour révéler les formes petit à petit. Nécessitant souvent de nombreuses expositions pour une seule image, cette méthode lui permet de travailler avec précision tout en laissant la photographie émerger grâce à une attention soutenue.

Les photographies sont assemblées en installations de différentes échelles, où chaque image conserve sa propre présence tout en contribuant à une composition plus vaste. À travers ces agencements, Agoston relie l’imagerie végétale à des idées abstraites et à des états d’être, explorant l’identité écologique comme une manière de comprendre le soi à travers sa relation avec le monde naturel, où chaque image témoigne de cette proximité et de cette continuité. Plutôt que de présenter la nature comme un sujet, son travail se déploie à travers des formes interdépendantes qui expriment une manière personnelle de voir, ancrée dans cette identité écologique.

Le travail d’Agoston a été présenté dans des expositions collectives à travers les États-Unis et l’Europe, et Garden of Epicurus figure dans Flora Photographica: The Flower in Contemporary Photography de William A. Ewing et Danaé Panchaud (Thames & Hudson, 2022). En 2025, elle a créé l'acronyme EVA (Emerging Visual Artists) (@emergingvisualartists) pour mettre en lumière une communauté d'artistes en quête d'un réseau d'entraide et qui luttent sans cesse pour gagner en visibilité et en opportunités.

En 2014, Agoston a été profondément touchée et encouragée lorsque Toyo Ito, lauréat du prix Pritzker d'architecture, lui a écrit : « Les photos de votre livre sont si belles qu'elles m'inspirent en matière de design. »

Elle développe actuellement de nouvelles œuvres et cherche des opportunités pour les exposer ainsi que pour collaborer avec des organisations qui promeuvent la sensibilisation à l’environnement.